El presidente de la Cámara Argentina de la Moda, el diseñador Francisco Ayala, presentó Oficios - Primavera/Verano 2026, en la 67° edición del Argentina Fashion Week (ARFW) en el Palacio San Miguel. La colección funciona como una oda al trabajo artesanal y a los saberes que todavía permanecen vivos en Argentina.
La propuesta parte de la preocupación sobre los oficios que están desapareciendo en distintas partes del mundo y que Argentina todavía conserva y transmite de generación en generación, como el telar, el crochet artesanal, el fieltro nuno, la pintura a mano sobre seda y la zapatería artesanal.
La propuesta dialoga además, con el maximalismo americano, una corriente que entiende la moda como una acumulación deliberada de texturas, artesanías y relatos regionales, alejada de la abstracción minimalista. Cada traje es una capa de saberes (tejido, bordado, pintura y fieltro) para construir una narrativa sensorial que celebra lo hecho a mano como una de las expresiones del lujo contemporáneo.
Para esta edición, Ayala trabajó con una paleta de colores vibrantes que atraviesa la colección y aporta un contrapunto luminoso a la densidad artesanal de las piezas.
El desfile de la colección fue, también, el resultado de un trabajo colectivo junto a artesanos y artistas textiles que forman parte del universo creativo del diseñador.
Los tejidos en telar fueron realizados por Manos Andinas, en Catamarca, bajo un esquema de triple impacto y utilizando materias primas autóctonas como fibra de llama y algodón. El crochet estuvo a cargo de la artista textil Fabiana Berghole, quien destinó cientos de horas de trabajo en hilo puro, para desarrollar un muestrario de puntos y labores.
La pintura a mano sobre seda, sello personal de Francisco Ayala, estuvo presente en piezas claves de la colección. Las flores escultóricas fueron realizadas por la artista textil Susana Larrambebere, utilizando seda natural y fieltro, con estructuras de alambre y bordados.
El calzado y los canastos fueron diseñados especialmente para cada look por Paula Zaccaro (Benitapeka), con la intervención artística de Patti Saporiti, quien trasladó los materiales de cada traje (bordados en hilos, piedras y flores tejidas y en seda), a distintas piezas como canastos, chinelas, ojotas, stilettos y sandalias.
Los accesorios fueron desarrollados por María Costa de Byzance, quien forma parte del proceso creativo de cada colección. Para esta ocasión, diseñó de manera exclusiva y artesanal los aros y accesorios en bronce, plata, cristales y tul, además de piezas bordadas en hilos de seda con estructuras que reproducen las formas pintadas a mano.
El resultado son siluetas de aparente simpleza que esconden una construcción compleja: versiones envolventes, pantalones con tajos, blusas-poncho, conjuntos recamados con flores multicolores pintadas sobre organza de seda, vestidos cortados al bies y volúmenes construidos con cientos de metros de tul pintado en negro sobre blanco y verde flúo.
Así, Oficios se convirtió en un homenaje al trabajo colectivo de modistas, tejedoras, bordadoras, y zapateras y, a su vez, en una declaración sobre la necesidad de preservar y poner en valor aquellos saberes que forman parte del patrimonio artesanal argentino.